飞天铜雕，历来受广大学者、艺术爱好者推崇，与它的造型的自由性形式感，作品的所表现的意义，以及表现形式的多样化是密不可分的。由于其造像不用遵循造佛的三十二种相八十种好等种种约束，古代工匠们有很大的发挥空间，使他们能够按当时帝王以及大众的喜好，还有自己的审美情趣和艺术想象力，通过自己娴熟的手法，发挥淋漓尽致。

汉末魏初特殊的历史条件与佛家宣传的需要，为飞天的传播奠定了基础。云冈石窟飞天尤为典型，其飞天文化在中国传播研究起到了纽带作用，北魏云冈石窟飞天的研究对飞天在中国传播发展演变研究有着重要意义。其造型模式的继承与发展，为时代精神的体现。

北魏云冈飞天铜雕造型形式，是本文研究的主要内容，北魏云冈飞天的人物形象、造型、及风格特征是本文的重点。并根据石窟内飞天造型多个形象做个案研究分析，在其人物形象、比例动态、衣纹处理上进行对比分析研究，探讨其不同时期所特有的造像模式。

通过云冈飞天的分析，探索中国传统造型铜雕语言的运用与衍变所折射出中国传统的哲学思想，以及云冈不同时期的的差异性对比及衍变规律。同时，以北魏、东魏、北齐石窟做对比研究，用来找出同时代下不同石窟的规律性总结，并在辩证性的运用于毕业创作之中。